Ce prologue est le point de départ d’un long voyage à travers la « création ». Cette période critique et fantasque durant laquelle les dessinateurs, et les artistes en général, sont confrontés à leurs plus grandes peurs et leurs plus grands délires. Grâce à un trait vibrant et un encrage varié, Jérôme Anfré réussit ce pari original. On ne s’y perd pas. On suit, émerveillé, les aventures de ce dessinateur qui a compris que le meilleur chemin vers la créativité, c’est la courbe et non pas la ligne droite. Hundertwasser en serait ravi !
Lire la suite

Je ne me suis pas posé de question, c'est vrai, j'ai ouvert cet album, m'y suis complètement plongé et progressivement je me suis laissé pénétrer par cette succession de planches, de scènes qui m'ont enthousiasmé !
Bon, c'est vrai que parfois on a le sentiment que cela part dans tous les sens, on a du mal à saisir la signification de tel ou tel détail mais ce qui est important c'est le tout, ce monde que l'on voit se constituer devant nous comme si, au fond, Jérôme Anfré lui-même se retrouvait devant nous en libérant les créatures qui occupent son esprit.

126 pages, donc, qui dépeignent un monde onirique, aux limites de l'absurde, 126 pages qui nous montrent combien le coeur doit parfois s'ouvrir à l'abstraction, aux rêves, à cette énergie brute qui permet de nourrir notre regard. J'ai eu le sentiment de me retrouver dans une sorte de mélange entre les Monty Python, Buzzati et Edward Lear. D'autant que les dessins deviennent très vite très agréables et très fluides, parfait pour cette narration farfelue qui sautille dans tous les sens !

Une excellente surprise à découvrir rapidement en tout cas !
Lire la suite

Peuplé de créatures fantastiques aux rôles bien définis, l’univers de Jérôme Anfré est aussi cohérent que dépaysant - l’une des belles idées de cet album est le fait que les animaux que veut créer le dessinateur sont ceux de notre monde, alors que celui sur lequel il travaille n’a que faire de notre faune. Si la comparaison avec la douce folie de Fred est inévitable, l’auteur, qui signe ici son premier album, nous semble déjà posséder une identité certaine : en effet, l’aspect allégorique de cette histoire est à la fois personnel (un dessinateur bridé qui cherche à se libérer) et universel (l’opposition individu / bien général est clairement abordée dans cette histoire).

Le Dessinateur, la colline et le cosmos est un album à la fois divertissant et très humain, une fable moderne et légère qui a l’intelligence de ne pas proposer un retour au statu quo, contrairement à nombre de fictions contemporaines.
Lire la suite

Est-ce à la suite d'un coup de blues que Jérôme Anfré s'est laissé allé à des questions existencielles sur son métier de dessinateur ? On ne sait, mais assurément il arrive à nous interpeller sur ce métier qui demande des trésors d'invention et au cours duquel il ne faut pas hésiter à se remettre en question. Avec Le Dessinateur, la colline et le cosmos, Anfré nous entraîne, à la façon d'un Lewis Carroll dans l'univers déjanté, farfelu mais néanmoins poétique d'un dessinateur de bande dessinée. Une aventure autant rocambolesque que drôle.

Dans un graphisme noir et blanc efficace et nerveux, Jérôme Anfré s'adonne à une réflexion quasi philosophique sur l'acte de création, non sans poésie et non sans humour. Ca se lit comme une aventure surréaliste, débridée, un brin enfantine par moments. Jamais on ne s'ennuie car les 126 pages ne manquent pas de matière. L'album bénéficie qui plus est d'une très belle couverture (4ème comprise).